Cada uno de nosotros en la escuela o la universidad oyó hablar del clasicismo. Esta es una dirección estética que se encuentra en muchos tipos de cultura y arte. En general, la palabra clasicismo proviene del latín classicus, que significa “ejemplar” en la traducción. Evoca pensamientos de algo estricto, preciso, incluso antiguo, ¿no? Así es, la poética del clasicismo comenzó a tomar forma a finales del Renacimiento en Italia, y finalmente se formó en el siglo XVII en Francia.
Los fundamentos de esta dirección - las reglas del antiguo arte de Aristóteles, Horacio - requieren una estricta observancia de los cánones, que en este género son inquebrantables e incuestionables para ser cumplidos. Además, la estética del clasicismo tiene su propia jerarquía especial de géneros: épica, oda, tragedia - géneros " altos"; sátira, comedia, fábula - "bajo". Veamos las bases del clasicismo literario.
Regla de tresunidad
Incluye los siguientes conceptos:
- La unidad del tiempo: la acción es estrictamente dentro de un día.
- Unidad de lugar: a lo largo de todo el trabajo, las acciones tienen lugar en un lugar, por regla general, esta es una casa, palacio, finca, etc.
- Unidad de acción: la ausencia de partes y personajes secundarios, la presencia de una trama principal.
¿Por qué necesitamos la regla de las tres unidades en la literatura?
El requisito de la unidad de tiempo se puede explicar de la siguiente manera: un espectador que ha estado en el teatro durante algunas horas no creerá los eventos en el escenario, cuya duración no corresponde en gran medida a la duración de la actuación en sí. Si en las obras de Shakespeare la acción puede durar varios meses, en la dramaturgia del clasicismo esto es imposible. La acción en una obra escrita en este estilo se divide necesariamente en cinco actos y no dura más de un día. El tiempo físico de percepción del espectador debe coincidir necesariamente con el tiempo de acción en el escenario.
La demanda de unidad de lugar se basa en los mismos principios. Se suponía que el espectador debería entender que ante él todo el tiempo la misma escena. Este carácter estricto del principio del clasicismo es especialmente evidente en comparación con otro tipo de drama: el de Shakespeare. Recordemos sus obras de teatro, donde la acción se traslada de un lugar a otro. Los requisitos de la unidad de tiempo y lugar redujeron en gran medida la diversidad de la trama de las obras de dramaturgia clásica, pero al mismo tiempo contribuyeron al particular rigor y claridad de la estructura de la obra.
Último requisito -unidad de acción: en cada obra, el número de actores debe ser mínimo; la acción se desarrolla de forma lógica, estricta, clara, sin tramas secundarias. Será difícil para el espectador ver la producción hasta el final si no hay unidad de acción en ella.
Clasicismo en la literatura extranjera
El clasicismo se basó primero en las teorías de Aristóteles y Horacio, autores antiguos. En la literatura europea, este estilo termina su existencia a partir de la década de 1720. También se adhirió estrictamente a la regla de las tres unidades discutida anteriormente en el artículo.
El clasicismo europeo pasó por dos etapas principales en su desarrollo:
- El surgimiento de la monarquía, el desarrollo positivo de la ciencia, la cultura y la economía. En este momento, los escritores clasicistas vieron como su tarea glorificar al monarca.
- La crisis de la monarquía, crítica a las carencias del sistema político. Los autores condenan la monarquía.
Desarrollo del clasicismo en Rusia
Este movimiento artístico encontró una respuesta en Rusia más tarde que en el resto del mundo. Tradiciones nacionales: en eso se basó el clasicismo ruso. Fue en esto que se manifestó su singularidad y originalidad.
El clasicismo se desarrolló con especial fuerza en la arquitectura, donde alcanzó cotas muy altas. Esto se debió a la creación y construcción de una nueva capital (San Petersburgo) y al crecimiento activo de otras ciudades rusas. Los logros del clasicismo se manifestaron en una gran cantidad de edificios, por ejemplo, la flecha de la isla Vasilyevsky (J. F. Thomas de Thomon) en San Petersburgo, Alexander Nevsky Lavra(I. Starov), arquitectura de Tsarskoye Selo (A. Rinaldi) y muchos otros.
En Tsarskoye Selo, el arquitecto italiano Antonio Rinaldi trabajó en siete objetos, incluidos el Teatro Chino, la Columna Chesme y el Obelisco Cahul.
En la foto está el Palacio de Mármol (A. Rinaldi) en San Petersburgo.
Desarrollo del clasicismo en la literatura rusa
En Rusia, el clasicismo se originó en el segundo cuarto del siglo XVIII y nos dio creadores tan maravillosos como M. V. Lomonosov, A. D. Kantemir, V. Trediakovsky, G. R. Derzhavin, A. P. Sumarokov, Ya. B. Knyazhnin y muchos otros grandes nombres.
Por supuesto, Mikhail Vasilyevich Lomonosov hizo una mayor contribución al desarrollo del clasicismo ruso en la literatura. Desarrolló un sistema de tres "calmas", creó una muestra de una oda, un mensaje solemne, que se hizo muy popular en ese momento. Las tradiciones del clasicismo se reflejaron especialmente claramente en la comedia "Undergrowth" de Denis Ivanovich Fonvizin.
Además de la regla obligatoria de las tres unidades del clasicismo en la literatura, también se atribuyen a las características de este estilo en Rusia las siguientes:
- la división de héroes en personajes negativos y positivos, la presencia obligatoria de un razonador - un héroe que expresa la posición y opinión del autor;
- la presencia de un triángulo amoroso en la trama;
- el triunfo del bien en el final y el indispensable castigo del vicio.
El clasicismo jugó un papel muy importante en el desarrollo del mundoArte. Esta dirección es la base, la base de la literatura. El estilo clásico pertenece a una gran cantidad de grandes obras. Las comedias, tragedias y obras de teatro más famosas, que se han convertido en obras maestras insuperables, se representan todos los días en todos los teatros del mundo.
