En el currículo escolar, una de las tareas favoritas de los profesores de ruso y literatura es escribir un ensayo basado en una imagen dada. Pero no siempre está claro cuál es la mejor manera de hacer esto y por dónde empezar. Para muchos, esta tarea es difícil, por lo que se ven obligados a buscar ayuda en Internet o simplemente cancelar el trabajo terminado. Este artículo ofrece un plan conveniente para describir una imagen con un ejemplo para que los estudiantes puedan comprender las características de dicho ensayo y cómo hacer esta tarea para los cinco primeros.
Por dónde empezar
Como en cualquier otro ensayo sobre temas escolares, el trabajo comienza con el pensamiento a través de una estructura clara y una secuencia de presentación de pensamientos. Esto no significa en absoluto que tenga una creatividad limitada: solo se le ofrece un plan de descripción que lo ayudará a transferir sus ideas al papel de manera competente. Esta es la secuencia a seguir:
- Introducción.
- Descripción del primer plano y planos centrales del cuadro.
- Fondo.
- Caracterización de la gama cromática.
- Tus sentimientos.
- Conclusiones.
Analizamos el plan del ensayo-descripción de la imagen
La primera parte de este tipo de trabajo es siempre la introducción. Este es el párrafo que le da al lector los detalles básicos e importantes. Aquí debe indicar extractos amplios de la biografía del autor de una obra de arte, el estilo predominante de su obra. También es necesario mencionar cualquier hecho relacionado con la creación descrita: cuánto trabajó el autor en ella, que fue un requisito previo para su creación. Trate de mantener la introducción concisa y evite los clichés si desea crear una descripción verdaderamente interesante de la pintura en la línea presentada en este artículo.
A continuación, se escribe la parte principal, que incluye los puntos 2-5. Primero, se presta atención al centro de la composición de la imagen, ya que el autor quería concentrar la mirada del espectador en el objeto principal. Describe qué es: si es un paisaje, entonces el centro puede ser un río, un bosque, un árbol (¿qué son?); si un retrato, quién es su personaje principal, qué características distintivas son sorprendentes; si la obra trata de un tema histórico, qué acontecimiento se desarrolla en él y quiénes participan en él.
Preste atención también al fondo de la imagen, el autor podría colocar algo igualmente importante en él o complementar la imagen para que cause la impresión correcta. Asegúrese de describir su intenciónla atmósfera de la obra, ya sea tranquila o animada, alegre o melancólica, glorificante o ridiculizante.
Luego, de acuerdo con el plan de la descripción de la imagen, sigue la característica del esquema de color. Analice si es cálido o frío, qué tonos prevalecen en él. A menudo, es a través de los colores que el autor transmite sus sentimientos, por lo que debe prestar especial atención a la paleta. Después de haber descrito todo esto, proceda a la presentación de sus sentimientos: qué pensó cuando miró el trabajo, qué asociaciones evocó, transfiérase mentalmente al lienzo: qué siente cuando está allí.
La parte final es la conclusión a lo largo de su ensayo. Al igual que la introducción, debe ser concisa y reflejar las ideas principales del trabajo, complementarlas.
Trucos útiles
Para que tu ensayo despierte el interés del lector, toma nota de algunos trucos útiles.
- Usar un epígrafe. Si tiene en mente frases, estrofas de poemas que son adecuadas para su ensayo o la imagen que se describe, entonces no hay razón para no usarlas. Lo único a considerar son las reglas para el diseño de epígrafes. Las citas relevantes también son una buena idea.
- Aceptación de una descripción coherente. Además de la secuencia dada en el plan para describir la imagen, puede adherirse al principio de reflejar los detalles del trabajo de abajo hacia arriba.
- Aumentar. Mira todos los detalles como a través de una lupa: fíjate en lo que otros pueden no ver.
M. Vrubel, "Demonio sentado". Ejemplo de descripción de un cuadro según un plano
Mikhail Vrubel es un destacado artista que trabajó entre los siglos XIX y XX. Trabajó en muchos géneros de las bellas artes. Sus pinturas están impregnadas de profundidad de sentimientos y angustia inquietante. No es una excepción la obra "Demonio sentado", creada en los albores de su actividad creativa, en 1890. Fue una de las muchas ilustraciones del poema "El demonio" de M. Yu. Lermontov y ahora ha encontrado su lugar permanente en la Galería Tretyakov.
El protagonista de esta obra es un joven, llamado "demonio" por su creador, que mira pensativo a lo lejos. Está vestido solo hasta la cintura, y su hermoso rostro, cabello largo y rizado, brazos cruzados y musculatura por completo no permiten al espectador imaginar que puede haber al menos algo demoníaco en él, porque la imagen refleja más tristeza que autoridad malvada. Al fondo, lucen flores inéditas, que asombran con la severidad de sus formas, y un atardecer escarlata hechizante. Este trabajo está dominado por tonos cálidos de colores: desde amarillo pálido hasta rosa brillante. Al mismo tiempo, el color de la ropa del demonio y algunos tonos de plantas contrastan con ellos, demostrando la oposición de esta criatura al mundo y cierta alienación.
Esta imagen evoca sentimientos encontrados: a pesar de que el demonio es una criatura desagradable, se arrepiente cuando ve tristeza en sus ojos. Hay cierta tristeza en esta imagen, ya que queda claro lo solo y tristeel héroe representado en él. Hay un deseo inexplicable de ayudarlo, mientras que se siente cierta ansiedad, porque no se trata de una persona.
La pintura "Demonio sentado" está llena de un significado profundo, que Mikhail Vrubel reflejó hábilmente en ella. El propio artista escribió sobre su trabajo: "El demonio no es tanto un espíritu maligno como un sufrimiento y un duelo, con todo esto un espíritu dominante y majestuoso …" Por lo tanto, queda claro que el autor está lleno de compasión por su héroe, que es imposible no estar imbuido al mirar esta pieza.
Usando como ejemplo este ensayo, escrito de acuerdo con el plan para describir la pintura en este artículo, puedes hacer lo mismo con cualquier otra obra de arte.
