La antigua civilización griega duró unos 2000 años. En aquellos días, el territorio de la Antigua Grecia era muy extenso: los Balcanes, el sur de Italia, la región del Egeo y Anatolia más la actual Crimea. Durante los dos mil años de historia de la existencia de Hellas, los antiguos griegos crearon y perfeccionaron no solo el sistema económico, la estructura republicana y la estructura de la sociedad civil, sino que desarrollaron su cultura de tal manera que tuvo un impacto significativo en la formación de cultura mundial.
Los helenos han alcanzado un nivel tan alto en el desarrollo de su cultura en todas las áreas que nadie ha podido acercarse todavía a su nivel. Los antiguos griegos no fueron los primeros, sino los mejores en el desarrollo de su herencia cultural. Muchas obras de los helenos han llegado hasta nuestros días. Déjame darte una escultura como ejemplo. Se discutirá en el artículo.
Escultores de Hellas
El arte de la antigua Grecia sirvió como ejemplo y base para las formas de arte moderno. Destaca especialmente la escultura de la época clásica. La antigua Grecia tuvo dinastías enterasescultores, perfeccionaron sus habilidades hasta tal punto que personas de diferentes países llegaron a admirar su trabajo. Y hoy estas obras causan asombro y admiración. Sus nombres han llegado hasta nosotros: Miron, Poliklet, Fidias, Lysippus, Leohar, Skopas y muchos otros. Las obras de estos maestros se exhiben en los mejores museos y galerías del mundo hasta el día de hoy. Uno de estos genios fue Praxíteles.
Praxitel
Este destacado escultor procedía de una dinastía de grandes maestros: su abuelo y su padre también eran escultores. Una de las obras más famosas de mi abuelo fueron los frontones de las hazañas de Hércules para el templo en la capital del Alto Egipto - Tebas.
El padre de Praxtetel, Kefisodot, fue un destacado escultor profesional: esculpió estatuas de mármol y bronce. Varias de sus obras han llegado hasta nuestros días. Los originales están en Munich y varias copias se conservan en colecciones privadas. Una de las obras más famosas que se pueden ver hoy en día es Eirene y Plutos.
Los hijos de Praxíteles también se convirtieron en famosos escultores.
Praxíteles nació en Atenas alrededor del 390 a. Desde la infancia, desapareció en los talleres de su padre, donde se reunían los amigos de Kefisodot. Estos fueron eminentes artistas, filósofos y poetas. El ambiente que reinaba en esos talleres influyó en el niño: desde pequeño ya sabía en quién quería convertirse. Habiendo madurado, Praxiteles alcanzó tales alturas en habilidad que comenzó a recibir órdenes de los templos. En Hellas, como sabéis, había una religión poligenética, y en cada templo se rendía culto a una u otra deidad conOlimpo.
Una de las esculturas más famosas de Praxiteles que ha sobrevivido hasta el día de hoy fue la estatua de Hermes con el niño Dionisio. Este trabajo fue encontrado durante las excavaciones en Olimpia, en el sitio donde estaba el templo de Hera. La estatua está hecha con elegancia, el mármol está pulido, la figura de Hermes llama la atención por su proporcionalidad, el rostro del dios del comercio parece vivo. La capa de Hermes, tirada sobre el tronco de un árbol, parece real, los pelos que tiene están tan trabajados. La estatua de Hermes con el infante Dionisio se conserva en el Museo Arqueológico de la ciudad de Olimpia.
Las esculturas de Praxíteles diferían de las de sus contemporáneos. Gracias a su habilidad, se convirtió en uno de los escultores más famosos de su tiempo. Para dar especial expresividad a la escultura, el maestro prefirió pintarlas. Le encomendó este trabajo a su amigo Nikiya, que era un artista muy conocido. Pero durante la vida de Praxíteles, no fue la estatua de Hermes la que le dio fama y veneración, sino varias estatuas de la diosa del amor Afrodita.
Estatua de Afrodita de Knidos
Una vez, Praxiteles fue a Éfeso (ahora Selçuk en Turquía) para ayudar a los efesios a reconstruir el templo de Aremis, que había sido quemado por el vándalo Herostratus. Allí, el escultor tuvo que recrear las decoraciones para el altar del templo. En el camino a Éfeso, el maestro se quedó en la ciudad de Kos (ahora Bodrum en Turquía), porque los sacerdotes del templo de Afrodita escucharon que un escultor tan eminente había llegado a su región y decidieron no perder la oportunidad - ordenaron él una estatua de Afrodita.
Praxitel hizo dos: uno estaba desnudo hasta la cintura, lo que no violaba los cánones. PEROel segundo lo realizó de manera innovadora: expuso por completo a la diosa. E invitó a los sacerdotes a elegir una de las dos estatuas. Al ver a la diosa desnuda, los sacerdotes se avergonzaron: después de todo, Afrodita desnuda es una blasfemia inaudita e incluso una blasfemia, pero no se atrevieron a reclamar al famoso maestro, sino que simplemente pagaron y se llevaron a Afrodita, que estaba vestida. hasta la cintura.
Pero los sacerdotes de la ciudad de Knidos (a 100 km de Kos, la actual Mugla) quedaron tan fascinados con la estatua de Afrodita desnuda que no tuvieron miedo, no les importaron un carajo las convenciones y compraron esta estatua para su templo. ¡Y lo hicieron bien! Ella trajo una popularidad inaudita al templo y la ciudad: la gente venía a Knidos de todo el mundo civilizado para admirar a la hermosa Afrodita. El erudito y escritor Plinio el Viejo habló de ella así: “La escultura de Praxiteles Afrodita de Cnido es la mejor obra escultórica no solo de Praxiteles, sino de todo el mundo.”
La estatua de Afrodita fue hecha de tal manera que parecía: la diosa viviente del amor, tomando procedimientos de agua, fue sorprendida repentinamente por testigos involuntarios. Y ella está avergonzada, inclinada en una pose natural, queriendo cubrirse. En la mano de la diosa hay un paño que le sirve de toalla. Ella desciende sobre una hidria con agua (de hecho, Praxíteles agregó estos detalles para que la escultura tuviera soporte adicional).
La estatua es elegante, su rostro es espiritual y humano. Ella tiene una figura perfecta y facciones impecables. La encantadora desconocida sonríe a medias avergonzada, su mirada lánguida delata la diosa del amor que hay en ella. Cabeza que enmarca el cabello sentadomagnífica corona. La escultura de Praxíteles estaba pintada, lo que la hacía parecer viva. La altura de la estatua es de unos 2 metros.
Este trabajo cautivó la imaginación tanto de la gente común como de los estadistas, por ejemplo, el rey de Bitinia Nicomedes quería tanto tener la estatua en sus posesiones que ofreció a los cnidianos perdonar su deuda pública a cambio de la estatua. Los nicodianos prefirieron saldar la deuda, pero no entregaron la estatua. Se enamoraron de ella: varias veces los guardias del templo de noche atraparon a jóvenes que cometían conductas sexuales inapropiadas, como lo demuestra Luciano de Samosata.
Desafortunadamente, el destino de la estatua original es triste: en la era bizantina, la estatua fue llevada a Constantinopla, donde pereció, ya sea durante un incendio o durante una de las guerras.
Solo copias inexactas han sobrevivido hasta nuestros días, porque Praxíteles fue un gran maestro, cuya obra no es fácil de falsificar en nuestro tiempo. Las mejores copias se conservan en los museos del Vaticano y de Múnich, y la versión del torso más parecida al original se encuentra en el Louvre.
Praxiteles esculpió su Afrodita de la naturaleza, y Phryne, que era conocida en ese momento, posó para él.
El destino de las mujeres de la antigua Grecia
Las mujeres casadas de la antigua Hélade son difíciles de envidiar: pertenecían a sus maridos en alma, cuerpo y condición material, es decir, eran completamente dependientes. Su función principal se consideraba la procreación. Como Lycurgus, el legislador, escribió: “La tarea principal de los recién casados es dar al estado sanos, fuertes, resistentes, los mejores hijos. Un joven recién casado debe prestar mucha atención a su esposa yreproducciones Lo mismo se aplica a los recién casados, especialmente si sus hijos aún no han nacido.”
Las mujeres de la antigua Grecia no tenían absolutamente ningún derecho, eran propiedad de los hombres, por lo que su tarea principal era servir a sus amos: primero un padre o un hermano, y luego un esposo. En las escuelas, se les enseñaba cosas como coser, artes culinarias, tocar instrumentos musicales, bailar, manejar sirvientes y esclavos. Las mujeres de la antigua Grecia solo podían salir de casa acompañadas por parientes varones o sirvientas.
Una mujer casada siempre tenía que pedir permiso a su marido para salir de casa y gastar dinero. Además de servir a sus maridos e hijos, las mujeres griegas trabajaban: horneaban pan y pasteles, cosían ropa, fabricaban joyas y vendían sus productos en los bazares, donde, en conversaciones con las mismas amas de casa, se distraían al menos un poco del trabajo doméstico. tareas.
Los Hellad estaban preparados para una vida así desde la más tierna infancia, por lo que no se rebelaron, sino que llevaron su cruz con diligencia. Como dicen, nacido niña, ten paciencia.
Pero había mujeres que no tenían intención de aguantar. Estas mujeres eran heteras atenienses.
Quiénes son los heterosexuales
Hetera, traducido del griego antiguo - amigo, compañero. En Hellas, las chicas que renunciaban voluntariamente al papel de esposa y madre a favor de un estilo de vida independiente eran llamadas captadoras.
Hetera debería tener una educación integral, debería ser interesante con ella, debería ser inteligente: a menudo se pedía consejo a las heteras en la esfera políticaestadistas Geter debe cuidarse a sí misma, ser siempre bella y aireada, no debe hablar de sus problemas. Debería ser fácil con ella. La hetaera ateniense es una niña para un pasatiempo agradable, los hombres se esforzaron por ellos para relajarse tanto en cuerpo como en alma. Los antiguos griegos respetaban mucho a los captadores, y el hecho de que los captadores querían pagar por su amor: los helenos no vieron nada reprobable en esto: después de todo, cualquier persona cobra una tarifa por el tiempo que dedica.
En nuestro tiempo, los heterosexuales son comparados con las cortesanas. Pero esto está lejos de ser el caso: una cortesana, se diga lo que se diga, sigue siendo una persona dependiente. Y los captadores no eran independientes ni de los hombres ni de la sociedad en la que vivían. Podemos decir que una cortesana es una prostituta de élite, pero una hetera no era todavía una prostituta, porque un encuentro con un hetero no siempre incluía un programa sexual obligatorio. Hetera misma decidió si tener relaciones sexuales con tal o cual hombre, aunque aceptó el regalo de todos modos. Si quisieras.
Las propias Hetaeras eligieron si querían ver a tal o cual hombre como su admirador, mientras que a las cortesanas no se les dio esa opción. Una característica importante: las captadoras eran sacerdotisas de los templos de Afrodita, la diosa del amor, y entregaban parte de sus ganancias a los templos. Otro matiz: en Hellas, los matrimonios se hicieron por amor muy raramente. Por lo general, el novio recogía a una niña cuando tenía entre 10 y 12 años y estaba preparada para la vida matrimonial. Los maridos a menudo no amaban a sus esposas: por amor tenían heterae.
Antes de que las antiguas mujeres griegas se dieran cuenta de que además del destinoesposas pueden elegir un estilo de vida independiente, hetaerae eran esclavas, generalmente de otros países.
El destino de las hetairas evolucionó de diferentes maneras: algunas conservaron su independencia hasta el final de sus vidas y enseñaron a las niñas este oficio a una edad "no laboral". Por ejemplo, Nikarete abrió una escuela hetaera en Corinto y Elephantis creó un manual de educación sexual. Algunos escribieron obras filosóficas (como Cleonissa), mientras que otros se casaron. Si una hetaera se casaba, no elegía como marido a un simple trabajador ateniense, sino a un hombre con un alto estatus social, para que al menos tuviera algún sentido perder la independencia.
La historia sabe de compradores que se casaron con reyes (los tailandeses de Atenas y el faraón Ptolomeo I) y generales (Aspasia y Pericles). ¡Y cuántas hetairas fueron apoyadas por los alcaldes de las ciudades, filósofos, poetas, artistas, oradores y muchos otros hombres famosos y muy respetados, cuyo trabajo admiramos aún hoy!
Uno de estos heterosexuales fue el modelo de Praxíteles - Friné, del que hablaremos más adelante.
Fryna en resumen
Fryne fue la amante del gran escultor Praxíteles. El verdadero nombre de la hetaira griega Phryne es Mnesareta, y el apodo de Phryne insinuaba el tono de piel inusualmente claro de la niña, inusual para los habitantes de esas partes.
Phryna nació en una familia adinerada del famoso doctor Epikles, quien le dio a su hija una excelente educación, porque desde la infancia se notó en la niña que no solo era hermosa, sino también inteligente.
Ella no quería el destino de Kinder, Küche, Kirche(Alemán - "niños, cocina, iglesia"), por lo que se escapó de casa y se fue a Atenas, donde se convirtió en una heterosexual popular debido a su impresionante apariencia. El crecimiento de la hetaera griega Phryne no fue muy alto para los estándares actuales: 164 cm, busto 86 cm, cintura 69 cm y caderas 93 cm.
Hetera Phryne misma eligió a quién mostrar favor ya quién rechazar. Y fijó el precio de su amor como quiso. Por ejemplo, el rey de Lydia la codiciaba tanto que le pagó una suma fabulosa y luego aumentó los impuestos para cerrar esta brecha en el presupuesto del país. Friné admiraba tanto a Diógenes como filósofo que no exigió ningún pago.
La hetera tenía muchos admiradores, lo que le permitió hacerse fabulosamente rica: tenía su propia casa con piscina y comodidades, esclavos y otros atributos que demostraban su alto estatus.
Hetera Phryne podía permitirse gastar una cantidad decente en obras de caridad. Por ejemplo, sugirió que los habitantes de la ciudad de Tebas reconstruyeran las murallas de la ciudad. Pero con una condición: tenían que colocar un letrero en un lugar visible: "Alejandro (macedonio) destruido y Friné restaurado". Los tebanos rechazaron la idea porque no les gustaba la forma en que se hizo su dinero.
Cuando Friné salía a la ciudad por negocios, se vestía más que modestamente para no llamar la atención sobre sí misma. Pero una leyenda ha llegado hasta nuestros días sobre cómo una vez Phryne cambió su regla, y en el festival de Poseidón apareció completamente desnuda. Con esta gestión, desafió a la propia Afrodita, la diosaamor.
La trama fue capturada en un lienzo llamado "Fryne en el Festival de Poseidón" por Henryk Semiradsky, un artista académico.
Fryne y Jenócrates
Es difícil de creer, pero en Atenas había un hombre al que no le importaban los encantos de Friné. Fue el filósofo Jenócrates (famoso por dividir primero la filosofía en lógica, ética y física).
Este marido serio no prestaba atención a las mujeres, no tenía tiempo para estupideces. Dirigió la Academia de Platón.
Una vez en una compañía discutiendo la naturaleza estricta del filósofo, Friné dijo que podía seducir a este respetado erudito e incluso hizo una apuesta. En la siguiente fiesta, Xantip estaba sentado junto a Friné y ella empezó a darle vueltas.
El filósofo era un hombre saludable de orientación tradicional, pero gracias a su fuerza de voluntad no sucumbió a los encantos de la hetaira, a pesar de sus trucos bastante francos. Desanimada, Phryne les dijo a los debatientes: “¡Prometí despertar sentimientos en una persona, y no en un trozo de mármol!”. y no pagó el dinero perdido.
Fryné y Praxíteles
Praxitel estaba locamente enamorado de una hermosa joven. Cuando esculpió su Afrodita, vio a Friné como su modelo, y solo a ella sola.
La joven hetaera era juguetona y le encantaba gastarle una pequeña broma a su amante. Una vez Phryne le preguntó a Praxiteles cuál de sus obras considera la más exitosa, pero el escultor se negó a responder. Entonces la hetaera persuadió al sirviente, corrió hacia la casa y comenzó a gritar que en el tallerPraxíteles se produjo un incendio. El escultor se agarró la cabeza y exclamó con tristeza: "¡Ah, mi Sátiro y Eros se han ido!" Entre risas y tranquilizando a Praxiteles, la modelo dijo que esto era una broma, solo quería saber qué tipo de trabajo valora más. Para celebrar, el escultor entregó una de las estatuas de su elección a su amada hetaira. Tomó la estatua de Eros y se la dio al templo de Eros, que estaba ubicado en su ciudad natal de Thespia.
Fryne y la corte
En la biografía de la modelo Phryne, no todo fue fácil. Un día tuvo que ser juzgada. El orador Euthius estaba loco por la hetaira, incluso se afeitó la barba para parecer más joven, pero ella se rió y rechazó sus afirmaciones. Luego se sintió profundamente ofendido y demandó a Phryne.
La muy famosa estatua de Afrodita de Cnido sirvió como motivo del juicio: en la antigua Grecia, representar a los dioses desnudos era una blasfemia, se equiparaba con un asesinato. El orador Hipérides actuó como abogado de la hetaera Phryne. Realmente contaba con el favor de la niña en caso de un resultado positivo en la corte.
En la corte, Evfiy dijo que aunque Phryne es una cortesana, no es solo una mujer disoluta que avergüenza tanto a los jóvenes novatos como a los maridos respetables con su apariencia. Además, es una blasfema inaudita que, por vanidad, compite en belleza con la propia Afrodita. Hipérides defendió a la niña con discursos de que Friné era una sacerdotisa diligente del culto de Afrodita y Eros, y toda su vida fue una confirmación de este servicio.
Durante el debate, Evfiy acusó a Praxíteles y Apeles de cómplices. El negocio tomó un malfacturación.
Cuando a Hipérides casi no le quedaban argumentos, simplemente se acercó a Friné y le quitó la ropa. Hetera se levantó ante la corte en su belleza original. Los jueces y espectadores presentes en el juicio se quedaron helados en muda admiración. Y luego absolvieron a la hetera, porque según el antiguo concepto griego de kalogatia, una persona hermosa no puede ser un villano. Y Evfiy fue castigado con una gran multa por una calumnia.
Esta escena fue capturada en su pintura Friné ante el Areópago de Jean-Leon Gerome.
El artista usó la palabra "Areópago", aparentemente, para una palabra roja, porque de hecho el Areópago juzgaba solo por asesinatos, y por blasfemia juzgaban en Heliei - un juicio con jurado.
Fryna y otros artistas
Hetera Friné posó no solo para Praxíteles, sino también para el famoso artista Apeles, amigo de Alejandro Magno. Esta unión le dio al mundo entero el fresco "Afrodita Anadiomena".
La trama del fresco: Gaia, cansada de la traición de su marido, se quejó con su hijo Kronos sobre los dolores de los celos, y él la tomó y castró a su padre con una hoz. Y arrojó al mar los genitales cortados del adúltero. La sangre se convirtió en espuma marina y de ella nació la diosa del amor Afrodita, que llegó a la orilla sobre una enorme concha marina.
El fresco, desafortunadamente, no ha sobrevivido, pero su supuesta copia ha sobrevivido hasta el día de hoy.
Artistas famosos de todos los tiempos vuelven a menudo a la trama de esta leyenda. Por ejemplo, Botticelli, Boucher, Jean-Leon Gerome, Cabanel, Bouguereau, Redon y muchosotros.
Hetera Phryne vivió hasta una edad respetable, era rica, venerada, famosa. Después de su muerte, su ex amante Praxíteles hizo otra estatua en memoria de Friné. Fue instalado en Delphi.
Marble Phryne, decorado con oro, se instaló entre las estatuas de los reyes. Se adjuntó una tableta al pedestal, en la que escribieron: "Fryna de Thespiae, hija de Epikles". Esto indignó al cínico Crates, quien dijo que esta estatua no era más que un monumento al libertinaje. El estatus social de la hetaera era mucho más bajo que el de la realeza, por lo que algunos ciudadanos estaban molestos por la ubicación de la estatua de la hetaera en tal compañía.
Poemas, leyendas, libros se escribieron sobre Friné, muchos artistas famosos le dedicaron muchas pinturas. En los años 80 del siglo pasado, la imagen de Friné como Afrodita fue citada por el artista impresionista Salvador Dalí cuando seleccionó el diseño de un frasco de perfume con su nombre.
La leyenda de Friné existe desde hace más de 4000 años y este no es el límite.
Aquí estaba una mujer en quien uno de los mejores escultores del planeta vio la encarnación viva de la diosa del amor Afrodita.
