El habla es la tarjeta de presentación de una persona. Revelará su edad, nivel de educación, estado e incluso intereses. No sorprende que los escritores utilicen voluntariamente las características del habla en sus obras. Esta es una excelente adición al retrato literario del héroe.
Más importante como dicen
Maxim Gorky notó que la mayoría de las veces es importante lo que dicen los personajes, pero también cómo lo hacen. Lo principal no es el juicio, sino la manera. Por lo tanto, la definición más precisa del concepto de "característica del habla" es la naturaleza del vocabulario del personaje, la entonación y el color estilístico de sus construcciones verbales.
¿Cómo funciona esta herramienta figurativa? La retórica de los personajes caracteriza la individualidad, hace que la imagen sea expresiva y memorable, sirve como medio de oposición a otros personajes y muestra el estado mental y emocional del héroe.
Requisitos para medios léxicos
Las técnicas literarias para crear una característica del habla sonel uso de vocablos dialectales y coloquiales, el profesionalismo y el clericalismo, la inclusión de construcciones que obstruyen el habla. Esta es también una introducción al habla de los personajes de refranes, chistes, alegorías, diminutivos. El discurso puede ser rápido o lento, difieren en la estructura inusual de las frases, el grado de volumen.
¿Qué es la "sal" del personaje?
El signo que distingue al héroe de otros personajes puede ser especial, característico solo para él, palabras y expresiones, como, por ejemplo, en Ostap Bender, el héroe de las novelas de Ilf y Petrov. Otros personajes se distinguen por defectos específicos del habla que agregan sabor a la imagen. Así canta el coronel Nai-Tours de la "Guardia blanca" de Bulgakov, la encantadora señorita Stapleton balbucea del cuento "El sabueso de los Baskerville" de Conan Doyle y Erast Fandorin tartamudea levemente en las novelas policiacas de Boris Akunin.
Comedia "La maleza": las características del discurso de los personajes
La obra de Denis Fonvizin "Undergrowth" es la primera comedia rusa de la era del clasicismo. En 1782, pasó triunfalmente por el escenario del Teatro Karl Kniper en San Petersburgo, luego se publicó y pasó por 4 ediciones durante la vida del autor.
La comedia se creó en las mejores tradiciones del clasicismo y tenía como objetivo corregir los vicios de la sociedad. La obra dividió claramente a todos los personajes en positivos y negativos. Obedecía a la trinidad de lugar, acción y tiempo. Una característica distintiva fueron los nombres y apellidos "hablantes" de los actores "Masuelo" y las características del habla.héroes.
El animado lenguaje coloquial de la comedia reveló la innovación de Fonvizin, quien fue un destacado participante en la formación de una lengua literaria rusa común en la segunda mitad del siglo XVIII.
Credo del autor
El léxico de los héroes positivos de la dramaturgia de la época de Fonvizin estaba lleno de vueltas de libro y construcciones sintácticas engorrosas. Denis Ivanovich hizo cambios significativos a esta tradición. Permaneciendo libresco, el discurso de los mejores héroes de su comedia (Starodum, Sophia, Milon, Pravdin) arde con sed de verdad, honor, justicia, intolerancia al vicio. De modo que las características del habla de los personajes revelan el ideal moral del autor, que se opone al conservadurismo de los círculos gobernantes.
La retórica de Starodum, este alter ego del propio Fonvizin, es aforística y figurativa. Sus comentarios pronto se dispersaron en citas: "Ten un corazón, ten un alma, y serás un hombre en cualquier momento", "El tonto dorado es todo tonto" y otros.
La conversación de Starodum depende de la situación del habla, por ejemplo, en una conversación con Prostakova y Skotinin, irónicamente usa expresiones vernáculas.
Por qué nos reímos: características del discurso de las personas negativas
Cabe señalar que el discurso de los personajes negativos de la "Maleza" es atractivo a su manera: tiene mucha soltura, refranes populares, coloridas unidades fraseológicas.
Notable en la comedia "Undergrowth" es el discurso característico de Prostakova. El autor de una obra dramatúrgica sólo dispone de las líneas de los personajes para crear una impresión completa dela arrogancia y la ignorancia de la madre Mitrofanushka. El vocabulario vulgar, desprovisto de expresión, enfatiza la pobreza intelectual y espiritual de la heroína. Ella dice "dónde", "tal vez", "si tan solo", "ni una mejilla", "look-tka" mezclado con malas palabras: "bestia", "ganado", "taza", "escoria", "hocico", "jarra de ladrones", "hija de perro", etc. Entonces, el discurso característico de Prostakova demuestra la rudeza, la depravación y la crueldad del personaje.
Además de expresiones coloquiales y dialectismos, el terrateniente también utiliza frases de libros: “carta amorosa”, “ficción justa”. Esta técnica no es solo cómica, sino que te permite lograr una increíble credibilidad en la imagen de Prostakova, cuyas características del habla indican que el autor está bastante familiarizado con el vocabulario de los nobles provinciales.
Las bromas, los proverbios y los juegos de palabras están llenos de declaraciones de Mitrofanushka y Skotinin. Sin embargo, esta técnica no los convierte en personajes agradables en absoluto. Las expresiones toscas y vulgares intercaladas con el vocabulario popular tienen un propósito: ridiculizar y condenar los personajes negativos.
Vocabulario del granero
La característica del habla de Skotinin se distingue por un matiz "zoológico": "cerdos", "cerdos", "cobertizo" son sus palabras favoritas. Los pronuncia con ternura y orgullo, personificándose muchas veces con los habitantes del corral. No es casualidad que N. V. Gogol dijera sobre Skotinin que los cerdos para él son lo mismo que una galería de arte para los amantes del arte. En el léxico del terrateniente feudal se mezclan paradójicamente frases coloquiales (mañana, que,eka felicidad) con clericalismos del mundo de las instituciones estatales: “peticionario”, “dejado por un cabo”. Skotinin no hace ceremonias ni con los sirvientes ni con su propio sobrino: "Lo romperé como el infierno".
Frutos malvados
Mitrofan parece un "profesor" en el contexto de sus familiares, porque los maestros están trabajando con él. Sin embargo, también son medio educados, y las habilidades de la maleza dejan mucho que desear. La tabla de características del habla en la foto nos da una idea sobre los maestros menores de edad.
Bubblehead y lazybones, Mitrofanushka habla de una manera simple y grosera: "Camino como un loco … toda la noche se me metió esa basura en los ojos". Los comentarios del hijo noble son cómicos debido a la estupidez y el analfabetismo. Dice del sustantivo "puerta" que es un "adjetivo" porque permanece "pegado a su lugar" durante "seis semanas". Al final, el hijo sin corazón no responde a la llamada de su madre y la ignora: "¡Quítate!" El autor creó la imagen de Mitrofanushka como una ilustración de cuán pernicioso es el ejemplo de padres malévolos y poco ilustrados para la generación más joven, las acciones del personaje y las características de su discurso enfatizan esto.
Como dicen los personajes de Thunderstorm
El drama "Tormenta" de A. N. Ostrovsky apareció casi cien años después, cuando los nobles ilustrados se inspiraron en las reformas venideras. El sonido rebelde del conflicto increíblemente tenso de la obra configura, entre otros medios expresivos, el discurso característico. La tormenta en las relaciones y en las almas de los personajes está maravillosamente demostrada por los diálogos de los héroes enfrentados.
Réplicasdel reino oscuro
El mundo mohoso y despótico de la ciudad patriarcal de Kalinov aparece ante el lector en el discurso de Kabanikha y Dikiy. Este último se llama en la ciudad "regañar", qué más buscar. Sus comentarios son agresivos y francamente groseros. La naturaleza intolerante y arrogante del personaje se manifiesta en el hecho de que pronuncia palabras extranjeras a su manera.
El dialecto de Kabanikha está lleno de vocabulario Domostroy. A menudo usa el estado de ánimo imperativo, no evita las palabrotas. Junto con la rudeza y la burla en su discurso, hay un deseo de parecer amable e incluso infeliz con las personas, para despertar simpatía y aceptación. Así que las construcciones verbales ayudan al autor a crear un personaje hipócrita.
Habla como una canción
El personaje central del drama - Katerina - habla el lenguaje de la poesía popular, en sus comentarios se intercalan palabras coloquiales con el vocabulario de la literatura de la vida de la iglesia. El discurso de Katerina es excepcionalmente figurativo y emotivo, contiene muchas construcciones diminutas. Revela un carácter profundo y extraordinario. Esto es especialmente evidente en los diálogos con personas de la misma generación que Katerina. La prudente y cínica Bárbara habla en frases cortas, que se rigen por la mundana sabiduría y el sentido práctico del mundo, mezcladas con mentiras. El culto y cortés Boris, dispuesto a soportar la tiranía de su tío Diky, está “enfermo” del hábito de la autoflagelación. Sus monólogos interiores denuncian a una persona amable, pero cobarde. Esto se ve facilitado por la recepción de la inversión en el discurso del héroe, que siempre depende decircunstancias y no sabe cómo manejar su propia vida.
Trazos de voz capacitivos para retratos de héroes
El discurso de Tikhon es vulgar y completamente desprovisto de poesía, este es un personaje de voluntad débil y sin alma. Enfáticamente educado con su madre, Tikhon es descarado en las conversaciones con los demás.
Uno de los personajes icónicos de la obra es Feklusha. Los elementos coloquiales intercalados con eslavonicismos eclesiásticos de su discurso reflejan la falsedad que prevalece en relación con los valores morales y la fe en Dios entre los habitantes de Kalinov.
El discurso equilibrado y competente de Kuligin, un mecánico autodidacta, demuestra un buen carácter honesto, lleno de sueños de un futuro mejor para la ciudad. El vocabulario del inventor se distingue por construcciones bien construidas, si usa palabras coloquiales entonces es muy orgánico y con moderación. Las declaraciones de Kuligin no son ajenas a giros poéticos cuando admira la perfección del mundo que le rodea. Este es un héroe positivo del drama, cuyas creencias e impulso creativo no son compatibles.
Sobrevivirán las edades
La habilidad de crear hábilmente un retrato lingüístico de un personaje es el privilegio de los escritores talentosos. Los héroes de sus libros crean una nueva realidad y son recordados por los lectores durante mucho tiempo.
