Si un niño es estudiante, de vez en cuando, al estudiar literatura, se enfrenta a la necesidad de analizar un poema. A veces los adultos también lo necesitan. Por ejemplo, un amigo, un poeta aficionado, pidió leer su nueva creación en el blog y escribir una reseña. Para no ofenderlo con una respuesta sin alma: está bien, es mejor pasar un poco de tiempo, comprender la teoría de la poesía junto con su alumno y comenzar a formar sus propias preferencias poéticas, habiendo recibido un punto de partida. ¡Aunque no es fácil, la amistad y el amor de los padres valen la pena! Quizá más adelante quieras convertirte en un crítico aficionado y hacer tu propio blog.
Al analizar un poema, en primer lugar, debe saber su título completo y correcto, leer sobre el autor, en qué época vivió, a qué dirección literaria pertenece su obra, qué temas fueron de interéspita y por qué. En segundo lugar, contar cómo se creó este poema en particular, su historia ya quién se lo dedicó el poeta. En tercer lugar, nombre la idea, tema y res alte la idea principal, y toda la información teórica debe ser confirmada con comillas y palabras clave. Y, finalmente, analizar los medios artísticos, epítetos, hipérboles, comparaciones inherentes a esta obra poética, determinar la dimensión poética y caracterizar las rimas. Si es necesario hacer un análisis comparativo de poemas, entonces se hace en paralelo, caracterizando ambas obras en todos los aspectos anteriores.
En el período anterior al surgimiento de la escritura, cada nación tenía obras que se contaban entre sí oralmente. La gente misma les dio una forma especial, de modo que era mejor recordar. La capacidad de la poesía de permanecer en la memoria de una persona durante mucho tiempo, a diferencia de la prosa, es su importante e innegable dignidad y propiedad. El análisis del poema incluye revelar el secreto de esta propiedad. Él revela el taller del poeta, qué medios poéticos usó al crear un poema, cómo los combinó.
¿Qué hace que un poema "no sea prosa"? Primero, la poesía se distingue por el hecho de que tiene un ritmo. Las sílabas acentuadas se alternan con las átonas, formando un cierto patrón rítmico. La unidad de este ornamento es el pie. Un pie no es una sílaba, es un grupo de sílabas, están unidas por un acento para todas. Puede incluir de dos a cuatro sílabas.
Comparamos:“Z ayats b ely, k ysí be gal?” La alternancia es la siguiente: |_ |_ |_ la primera sílaba acentuada se alterna con una sílaba átona. El pie consta de dos sílabas, una acentuada y la otra átona. En la versificación rusa, este metro de dos sílabas se llama trochee.
Ahora digamos lo mismo en prosa: B ely z ayats, kud atú begal? Alternancia: |_|_|_|_ la primera sílaba acentuada, luego átona, otra vez acentuada y dos átonas… En general, el adorno no funciona. El acento no obedece al ritmo, el pie no se forma, no hay repeticiones idénticas.
El pie es la unidad más pequeña de un verso. Un verso es una sola línea de poesía. El número de pies en él se tiene en cuenta al determinar el tamaño, haciendo un análisis del verso.
Los metros poéticos clásicos rusos incluyen troqueo y yámbico, cuyo pie consta de dos sílabas. Además de anapaest, amphibrach y dactyl, en estos tamaños el pie contiene tres sílabas.
Claro que para analizar un poema hace f alta, si no amar la poesía, al menos entenderla un poco, tener gusto literario e intuición. A menudo, incluso los escritores y críticos profesionales llegan a un callejón sin salida y no saben cómo explicar esta o aquella imagen poética. La poesía está escrita en un lenguaje complejo, por lo que necesita ser comentada, pero es imposible comprender completamente la imagen poética. Definitivamente quedará un misterio y una magia que harán que tu corazón se congele de belleza y deleite.
