Si miras el camino que ha recorrido la humanidad, podemos decir que para un representante del homo sapiens siempre ha habido tres tareas principales: sobrevivir, aprender y crear. Si la primera pregunta no surge en absoluto, entonces el resto requiere una pequeña reserva.
Desde el principio, para sobrevivir, una persona tenía que familiarizarse con la realidad que lo rodeaba, percibirla, estudiarla, expandir los límites de su propio conocimiento y comodidad. Es bastante natural que esto requirió un poco de esfuerzo: así se crearon las primeras herramientas de trabajo y caza, así aparecieron las pinturas rupestres, que se convirtieron en el punto de partida de la creatividad.
El arte y la ciencia siguen estando estrechamente vinculados, representando al mismo tiempo cosas completamente opuestas, pero extremadamente complementarias.
Especificaciones
Por supuesto, los investigadores de la creatividad artística en todas sus manifestaciones y algunos físicos o programadores pueden discutir incansablemente sobre el significado de estos fenómenos en la vida humana. Sin embargo, el arte y la ciencia, paradójicamente, están realmente estrechamente relacionados y, en ocasiones, representan un todo único, casi indivisible.
Sin embargo, siestamos hablando de rasgos característicos y diferencias significativas, se debe prestar atención a los aspectos que son característicos de solo uno de los fenómenos en consideración. Por un lado, el arte es un verdadero acto de creatividad, contacto con algo superior, sobrenatural, intangible. No es de extrañar que los antiguos griegos, que sentaron las bases de la civilización moderna, consideraran la poesía, la música y el teatro como uno de los componentes más importantes de la vida humana. El arte y la ciencia difieren principalmente, por supuesto, en la precisión y claridad de las tareas establecidas, y si en el primer caso se puede hablar de una libertad casi ilimitada, en el caso de la ciencia, a menudo solo se sueña con esto.
Otra diferencia entre estos componentes de la vida humana puede considerarse su propósito. Si el arte tiene como objetivo la creación, la creación, el acercamiento a una deidad, un espíritu absoluto, entonces el objetivo de la ciencia suele ser la cognición, el análisis, la determinación de patrones.
Incluso hay una opinión según la cual es el estudio lo que mata la creatividad y la creación. Cualquier análisis es siempre una especie de preparación, división en particular para determinar los mecanismos de trabajo.
Finalmente, el arte y la ciencia difieren en el grado de accesibilidad al hombre. Si en el primer caso estamos hablando de un fenómeno que se caracteriza por la sinestesia, el grado más alto de interacción con las delgadas cuerdas del alma humana, entonces la comprensión de la ciencia requiere un cierto nivel de preparación, conocimiento y pensamiento especial. Los actos de creación están disponibles en mayor o menor medidatodos, mientras que es simplemente imposible convertirse en un explorador espacial o en el creador de una bomba nuclear sin muchos años de entrenamiento y experimentos.
Parecido
Sin embargo, ¿son tan diferentes entre sí como parece a primera vista? Por extraño que parezca, su similitud radica en la oposición misma. El arte es, como se mencionó anteriormente, creación, la creación de algo nuevo, hermoso a partir de un determinado material disponible, ya sea yeso, sonidos o pinturas.
¿Pero es la creación de algo ajeno a la ciencia? ¿No voló un hombre al espacio en una nave construida gracias al genio de la ingeniería? ¿No se inventó en una época el primer telescopio, gracias al cual se abrió a la vista la infinidad de estrellas? ¿Acaso el primer suero no estaba compuesto de ingredientes a la vez? Resulta que la ciencia es el mismo acto de creación que solíamos llamar arte.
Un entero
Finalmente, no debemos olvidar que, en muchos sentidos, estos fenómenos, conceptos que componen nuestras vidas, no solo son similares, sino casi idénticos. Tomemos, por ejemplo, el tratado de N. Boileau, el principal manifiesto de la era del clasicismo. Por un lado, se trata de una obra literaria clásica. Por otro lado, un tratado científico en el que se explican, argumentan y comparan los principales principios estéticos de su época.
Otro ejemplo es la actividad de Leonardo da Vinci, quien además de pintar, diseñaba aviones en sus dibujos, estudiaba anatomía y fisiología humana. En este casoes bastante difícil determinar si fue arte o actividad científica.
Finalmente, pasemos a la poesía. A primera vista, representa solo palabras correctamente agrupadas que, gracias a la rima, se convierten en un texto literario. Sin embargo, ¿qué tan aleatorio es este orden? ¿Cuánto esfuerzo necesita un autor para encontrarlo? ¿Qué experiencia debe adquirir para ello? Resulta que escribir poesía también es una ciencia.
Creadores y científicos
Entonces, cuando hayamos decidido los detalles del problema, echemos un vistazo más de cerca y más exigente. Las personas de ciencia y arte son a menudo los mismos representantes de la raza humana. Dante Alighieri, por ejemplo, además de su evidente pertenencia al mundo literario, también puede contarse entre los historiadores destacados. Para darse cuenta de esto, basta con leer su "Divina Comedia".
Lomonosov, a su vez, estudió con éxito química y física, pero al mismo tiempo se hizo famoso como autor de numerosas creaciones en el género de la oda, así como uno de los legisladores del clasicismo ruso.
Los ejemplos dados son solo una minúscula, una pequeña fracción del número de figuras que combinaron ambos lados de esta moneda.
Ciencias especiales
¿Deberíamos decir que no solo la física y las matemáticas hacen que el mundo funcione? Hay una gran cantidad de actividades científicas que están lejos de los métodos exactos de cálculo, evaporación o experimentos en el campo.compatibilidad de plantas.
Extremadamente relacionados, casi inseparables, pueden considerarse manifestaciones del arte y las humanidades. Millones de filólogos, culturólogos y psicólogos han trabajado durante siglos para comprender no solo la creatividad artística en sí misma, sino también el mundo a través de su prisma. En general, el estudio correcto de una obra literaria permite comprender no solo las características de su organización, sino también el momento en que fue escrita, descubrir nuevos lados en una persona, agregar uno propio, no menos significativo. matizar la imagen existente del mundo.
Razonamiento y percepción
La religión, la filosofía, la ciencia y el arte están estrechamente relacionados. Para probar esta afirmación, dirijamos nuestra atención a la Edad Media. Era la iglesia entonces la que era la legisladora de todo lo que sucedía en el mundo terrenal. Ella determinó los cánones del arte limitando el tema, moviéndose a un nuevo nivel, donde el cuerpo no importaba.
¡Cuántos filósofos y científicos herejes fueron luego quemados en la hoguera de la Inquisición, cuántos fueron simplemente excomulgados por su propia visión del mundo o por apelar a la forma, volumen en la imagen del santo en el icono!
Y al mismo tiempo, fue la iglesia y la religión las que le dieron al mundo la música, fue la filosofía la que se convirtió en la base de una gran cantidad de novelas que ahora son clásicos de la literatura.
El arte como adivinación
Desde la antigua Grecia, ha existido una definición de artista (en el sentido más amplio de la palabra) como un medio, un coordinador entre lo celestial y lo terrenal, divinoy humano Es por eso que la diosa del arte y la ciencia se representa en la mitología en nueve formas a la vez. En este caso, estamos hablando, por supuesto, de las musas que inspiran a artistas e investigadores, cronistas y cantantes. Fue gracias a ellos que, según los mitos, una persona logró crear belleza y mirar más allá del horizonte, hacia lo incomprensible e inmenso.
Así, la persona que creaba estaba prácticamente dotada de una especie de don de clarividencia. Cabe señalar que esta opinión no es en modo alguno infundada. Tomemos, por ejemplo, al autor de 20.000 leguas de viaje submarino. ¿Cómo podría saber acerca de las tecnologías que se harán realidad en los próximos años? O el mismo Leonardo da Vinci, que predijo el movimiento del progreso incluso antes de que el resto de la humanidad lo pensara…
Adivinación y Ciencia
Sería un error suponer que sólo el artista descubre lo desconocido. En el mundo del alto pensamiento científico, hay una gran cantidad de ejemplos de este tipo. El más famoso de ellos puede llamarse la tabla periódica, soñada por un científico en forma de baraja de cartas.
O Gauss, que soñaba con una serpiente que se mordía la cola. Resulta que la ciencia no se caracteriza menos por la apertura a lo desconocido, a lo sobrenatural, al subconsciente, a lo que los artistas determinan intuitivamente con no menos precisión.
Común a todos
Digas lo que digas, pero las figuras de la ciencia y el arte en su trabajo sirven a un objetivo único y más importante: mejorar el mundo. Cada uno de ellos se esfuerza por hacer nuestra vidamás bello, más simple, más puro, o mejor dicho, eligiendo tu propio camino, diferente a todos los demás.
