Como resultado de la unificación de los reinos Inferior y Superior hacia el 3000 a. mi. se formó el estado antiguo. Según el cálculo del sacerdote Manetón, hubo treinta dinastías. El estado se desarrolló en todas las direcciones. El arte del antiguo Egipto se mejoró especialmente activamente. Consideremos brevemente sus características principales.
Información general
¿Cómo expresaba sus ideas el arte del Antiguo Egipto? En resumen, su propósito era servir a las necesidades de la religión existente en ese momento. En primer lugar, esto se aplicaba al culto estatal y funerario del faraón. Su imagen fue deificada. Así lo confirman los dibujos del Antiguo Egipto que han llegado hasta nuestros días. En general, las ideas se expresaron en forma canónica estricta. Sin embargo, el arte ha experimentado una evolución que ha reflejado cambios tanto en la vida espiritual como política del estado.
Resultados clave de desarrollo
En el antiguo Egipto, se formaron muchos tipos y formas arquitectónicas clásicas. Estos incluyen, en particular,elementos como columna, obelisco, pirámide. Han surgido nuevos tipos de artes visuales. El relieve se ha vuelto bastante popular. La pintura monumental del Antiguo Egipto también es bastante interesante. Se formaron instituciones de arte locales.
En ese momento, aparecieron muchas personas creativas. Los artistas del Antiguo Egipto comprendieron e implementaron los medios básicos de las artes plásticas en un sistema. En particular, los soportes y los techos, la masa y el volumen aparecieron en la arquitectura.
Las pinturas murales del Antiguo Egipto incluían una silueta, una línea, un plano, manchas de color. Había cierto ritmo en las imágenes. Las texturas de la madera y la piedra comenzaron a utilizarse en la escultura. También es importante que con el tiempo se formó una forma canonizada, según la cual se representó una figura humana en un plano. Se la mostró de perfil (piernas, brazos y rostro) y de frente (hombros y ojos) al mismo tiempo.
Directrices
Los principales cánones del arte del Antiguo Egipto comenzaron a tomar forma en el período 3000-2800 a. mi. La arquitectura de esa época adquirió un papel protagónico. Estaba muy estrechamente relacionada con el más allá. La arquitectura estuvo dominada por los principios de estática y monumentalidad. Encarnaron la idea de la grandeza sobrehumana del faraón egipcio y la inviolabilidad del orden social. Estos cánones también tuvieron una gran influencia en otras esferas de la cultura. En particular, la pintura y la escultura del Antiguo Egipto se distinguieron por la estática y la simetría, la generalización geométrica,estricta frontalidad.
La próxima etapa de desarrollo
Del 2800 al 2250 a. C. mi. Las técnicas artísticas previamente formadas comenzaron a adquirir integridad estilística. Se desarrolló una nueva forma arquitectónica de la tumba del faraón. Se utilizó la simplicidad geométrica de la pirámide. Sus formas, combinadas con su enorme tamaño, crearon una imagen arquitectónica llena de grandeza sobrehumana y distante. El orden ceremonial y la jerarquía de la sociedad egipcia se refleja en las estrictas hileras de tumbas en forma de mastaba, templos funerarios, conectados a los pabellones de entrada por largos pasillos cubiertos, en la majestuosa figura de la esfinge. Los dibujos del Antiguo Egipto en las tumbas ilustraban una vida próspera en el reino de los muertos. Las pinturas muestran un sentido del ritmo, una aguda observación, característica de los artistas, la belleza de la silueta, la línea de contorno y la mancha de color.
Período de floración brillante
Cae en la era del Nuevo Reino. Gracias a campañas exitosas en Asia, la vida de la nobleza adquirió un lujo excepcional. Y si durante el período del Reino Medio prevalecieron las imágenes dramáticas, ahora comenzaron a usarse formas aristocráticas refinadas. También se han desarrollado tendencias arquitectónicas de la era pasada. Entonces, el templo en Deir el-Bahri (Reina Hatshepsut) es todo un complejo desplegado en el espacio. Está parcialmente excavado en las rocas. Columnas y cornisas protódicas, de líneas estrictas y orden razonable, contrastan con las caóticas hendiduras de las rocas. pintura y esculturaEl antiguo Egipto se vuelve más elegante. Esto se puede ver en las estatuas, relieves y murales suavemente modelados. El procesamiento de piedra se ha vuelto más delgado. Particularmente popular fue el relieve en profundidad utilizando el juego de claroscuro. Los dibujos del Antiguo Egipto adquirieron la libertad de ángulos y movimientos, la elegancia de las combinaciones coloridas. El paisaje comenzaba a aparecer en las imágenes. Los templos sobre el suelo usaban un patio abierto con columnatas, un hipóstilo con papiros o columnas en forma de loto como elementos principales.
Dibujos del Antiguo Egipto
Las imágenes reflejan la versatilidad de los talentos de la gente de esa época. En todas las épocas del Reino eran habituales los dibujos de los dioses del Antiguo Egipto. Los temas religiosos se rastrearon en todas las áreas de la cultura. Dibujos de los dioses del Antiguo Egipto adornaban sarcófagos, tumbas, templos. Los habitantes del reino creían que la existencia terrenal era solo una etapa antes de la muerte, seguida de la vida eterna. Se suponía que los dibujos del Antiguo Egipto glorificaban al difunto. Las imágenes incluían motivos de trasladar al difunto al reino de los muertos (la corte de Osiris). También ilustraron la vida terrenal del hombre. Para que pudiera hacer lo mismo en el reino de los muertos que en la tierra.
Estatuas
El retrato escultórico se distinguió por un desarrollo especial. De acuerdo con la idea de la gente de esa época, las estatuas eran gemelos de los muertos. Las esculturas servían como receptáculos para las almas de los muertos. Las estatuas estaban bastante claramente divididas en tipos. Por ejemplo, representadouna persona que camina con una pierna hacia adelante o sentada con las piernas cruzadas. Las estatuas de retratos, solemnemente estáticas, se distinguen por la precisión y claridad de la transferencia de los rasgos característicos más significativos, así como el estatus social de la persona retratada. Al mismo tiempo, se diseñaron cuidadosamente joyas, pliegues de ropa, sombreros y pelucas.
Características de rendimiento técnico
Durante casi cuatro siglos, la pintura de Egipto estuvo sujeta a estrictos cánones. Fueron causados no solo por la imperfección de la tecnología, sino también por los requisitos de las costumbres existentes. Los artistas cometieron errores de perspectiva. En este sentido, las imágenes antiguas se parecen más a un mapa de la zona. Al mismo tiempo, las figuras del fondo se ampliaron mucho.
Los egipcios usaban hollín, carbón negro, piedra caliza blanca, mineral de hierro (amarillo o rojo) para aplicar el patrón a la superficie. También tenían colores azul y verde. Se obtuvieron utilizando mineral de cobre. Los egipcios mezclaban las pinturas con un líquido viscoso y luego las dividían en pedazos. Mojándolos con agua, pintaron. Para preservar la imagen, se cubrió con barniz o resina en la parte superior. La pintura de Egipto se distinguió por su brillo y brillo. Sin embargo, no había tantas pinturas en palacios, templos, tumbas.
En conclusión
Cabe decir que, a pesar de la variedad bastante grande de colores para esa época, la transferencia de sombras, matices y luces era muy condicional. Al examinarlos, se puede notar que los dibujos de los antiguos egipcios carecían de realismo. Sin embargo, a pesar de ciertas inexactitudes y errores, las imágenes tienen un significado bastante profundo. Su significado confirma la posición que ocupaba una persona en el art.
