La residencia del Papa, continuando con el templo del Vaticano, consta de varias salas, de las cuales hay más de mil. El Palacio Apostólico (Residenza Papale) es famoso por sus salones ricamente decorados, que contienen los grandes tesoros de un pequeño estado.
Quizás, las más famosas son aquellas donde se encuentran auténticas obras maestras: la Capilla Sixtina con frescos realizados por el mismo Miguel Ángel y las Estrofas de Rafael, llamadas el estándar de las bellas artes del Renacimiento. El Vaticano durante este período luchó por el poder tanto espiritual como secular, y se suponía que todas las obras del Renacimiento fortalecerían la autoridad de la Iglesia Católica y su cabeza.
El lugar más visitado por los turistas son las cuatro salas pintadas por el gran maestro. Stanze di Raffaello, ubicadas una tras otra en la parte antigua del palacio, deleitan a los turistas con una belleza armoniosa y un significado profundo.
Residencia del nuevo Papa
Cuando el Papa Julio II subió al trono, noQuería vivir en los apartamentos ocupados por el gobernante supremo anterior y eligió una habitación acogedora en el antiguo palacio. El jefe del Vaticano soñaba con convertir su residencia en una verdadera obra de arte y en 1503 invitó a los mejores artistas italianos a pintar al fresco los interiores de su oficina.
Cierto, el trabajo no complació a Julio II, y este enojado ordenó lavar las creaciones de los maestros. Cinco años después, el director del proyecto, el arquitecto Bramante, le mostró a papá los bocetos del joven pintor Raphael, lo que lo llevó a un completo deleite. El pontífice llamó a un artista florentino de 25 años, que se mostraba muy prometedor, y le encomendó pintar las futuras habitaciones del palacio, que más tarde se conocerían en todo el mundo como las estrofas de Rafael.
El Papa quería ver imágenes que glorificaran a la Iglesia, incluso alabando las actividades del mismo Julio II. Debe admitirse que el pintor hizo frente de manera brillante a la misión que se le encomendó y creó obras maestras inmortales que se han convertido en verdaderos tesoros del arte mundial.
Stanza della Senyatura Rafael
Los majestuosos frescos trajeron reconocimiento y fama al joven talento, así como el título del fundador de una nueva dirección en el arte - "Clasicismo romano". Rafael, que recibió del Papa el derecho de pintar apartamentos, comenzó con una sala llamada Stanza della Segnatura (Signature Hall), y el trabajo continuó hasta 1511. Se cree que en esta sala, cuyo nombre no está asociado con la obra del maestro, hubo una sala de recepción para el Papa o una biblioteca, y aquíJulio II quería ver la reconciliación entre la antigüedad y el cristianismo.
Fresco principal "Escuela de Atenas"
Las estrofas de Rafael están dedicadas a la perfección espiritual de las personas ya la justicia divina. El maestro creó cuatro frescos, de los cuales el mejor, según los historiadores del arte, se considera la Escuela de Atenas. Dos filósofos antiguos, Platón y Aristóteles, son las figuras centrales, que simbolizan el mundo de las ideas que viven en esferas superiores, estrechamente conectadas con la experiencia terrenal.
Discuten de dónde viene la verdad y los diferentes métodos para llegar a ella. Platón, levantando la mano, defiende la filosofía del idealismo, y Aristóteles, señalando el suelo, explica los méritos del método empírico de conocimiento. Los personajes del fresco son extremadamente similares a los héroes de la Edad Media, lo que enfatiza la estrecha relación entre los filósofos antiguos y la teología de esa época.
Tres obras llenas de simbolismo
El fresco “Disputa” es una historia sobre una iglesia celestial y otra terrenal, y la acción de la composición se desarrolla en dos planos. Dios Padre y su hijo Jesús, la Virgen María y Juan Bautista, así como la paloma símbolo del Espíritu Santo, conviven con todo un ejército de sacerdotes y laicos, entre los que se puede reconocer al pensador italiano Dante Alighieri. Rafael representó las conversaciones que los personajes tienen sobre el sacramento del sacramento. Y su símbolo, hostia (pan), está en el centro de la composición. Por su belleza, esta pintura es reconocida como una de las obras más perfectas de la pintura.
Activadoel fresco "Parnassus" hace alarde del hermoso Apolo, rodeado de encantadoras musas y grandes poetas de la época. Esta es la encarnación de un reino ideal donde el arte está a la vanguardia.
El último fresco trata sobre la justicia y representa la Sabiduría, la Fuerza y la Templanza en forma alegórica, así como un retrato del mismo Papa Julio II presente en la fundación del derecho canónico y civil.
Estrofa de Eliodoro
Después de que el artista termina de pintar la primera habitación, pasa a la segunda, dedicada al tema de la protección divina. El trabajo en la Stanza di Eliodoro coincidió con un período de inestabilidad política. Y entonces decide crear todo un ciclo de frescos que inspiren a los cristianos y hablen de la protección del Señor a través de la fe, inspirados en Rafael Santi.
Las estrofas con historias sobre eventos históricos y milagros complacieron tanto al Papa que cambió el nombre de la sala por el nombre de uno de los frescos: "La expulsión de Eliodor del templo", que representa a un jinete celestial castigando a los sirios rey que está tratando de robar oro. El lado izquierdo muestra a Julio II siendo llevado al criminal.
"Misa en Bolsena" cuenta un milagro que conmocionó a los feligreses. Un sacerdote incrédulo, que tomó en sus manos un pastel usado en el rito de la comunión, encontró que era la carne de Cristo, sangrando. El fresco también muestra al Papa arrodillado ante la señal de Dios durante el servicio.
La milagrosa liberación del discípulo de Jesús del cautiverio con la ayuda de un ángel se captura en la composición"Sacar a San Pedro de la cárcel". Este es un trabajo muy interesante en términos de ángulos complejos, así como el juego de luces y sombras.
Y el cuarto fresco está dedicado al encuentro del Papa León I con el líder de los hunos Atila.
Estrofa Incendio di Borgo
Esta es la última habitación en la que trabajó personalmente Rafael Santi. Las estrofas del Vaticano fueron pintadas durante varios años (1513-1515), y los temas de los frescos están relacionados con hechos reales que tuvieron lugar en la historia de la Santa Sede. Tras la muerte de Julio II, fue coronado el Papa León X. Al Pontífice le gustaron tanto las obras anteriores del pintor que mandó pintar el comedor, que más tarde se conocería como Stanza dell'Incendio di Borgo.
El fresco más significativo es el "Incendio en Borgo". El territorio del distrito del mismo nombre fue completamente incendiado y el Papa León IV, que detuvo los elementos con la señal de la cruz, salvó a la población creyente de la ciudad italiana.
Estaciones de Rafael: Constantine Hall
Hay que decir que Rafael, ocupado con otros proyectos, encomendó parte del trabajo de la tercera sala a sus alumnos, quienes pintaron el cuarto departamento, Stanza di Constantino, después de la muerte del genial creador a la edad de 37.
En 1517, el maestro recibió la orden de decorar la última sala utilizada para magníficos banquetes, pero el artista solo tuvo tiempo de preparar bocetos, y los frescos sobre el tema de la victoria del emperador Constantino sobre el paganismo fueron realizados por talentosos seguidores. del maestro Cuatro composiciones hablan del poder querecibió al gobernante, que hizo del cristianismo la religión oficial de todo el Imperio Romano. A pesar de que la estrofa de Constantino fue interpretada por los alumnos de Rafael según sus dibujos, y no por él mismo, la sala sigue perteneciendo a las obras del gran maestro.
Obra maestra del arte mundial
Las estrofas de
Raphael en el Museo del Vaticano deleitan a los visitantes con su interpretación talentosa, atención al detalle y realismo. Esta es una obra de arte única, cuyas tramas tocan temas extremadamente importantes: la actividad humana, su desarrollo espiritual y el autoconocimiento.
Para familiarizarse con las obras de Rafael, debe visitar el complejo del museo, cuya entrada es posible con un boleto sencillo por valor de 16 euros.
