Cultura europea siglos X-XIV. Todavía asombra a los investigadores con sus logros en el campo del arte. Los estilos gótico y románico tuvieron un tremendo impacto no solo en la arquitectura medieval. Sus rasgos se pueden rastrear en la pintura, la literatura, la escultura, la música e incluso en la moda de esa época lejana.
El estilo románico, que se convirtió en el primer fenómeno cultural importante de la era feudal, existió desde finales del siglo X hasta el siglo XII. Se formó en un momento difícil, cuando Europa se dividió en pequeños estados feudales que estaban enemistados entre sí. Casi todos los tipos de arte, algunos en mayor medida, otros en menor medida, fueron influenciados por el estilo románico, que se convirtió en una etapa natural en la evolución de la cultura europea medieval.
Entre la Antigüedad y la Modernidad
Desde el momento en 476 Odoacro, el líder de una de las tribus germánicas, derrocó al último romano occidentalEmperador Romulus Augustulus, los historiadores tradicionalmente comienzan la cuenta regresiva de la próxima era: la Edad Media. En general, se acepta que este período terminó a fines del siglo XV, cuando los europeos comenzaron a descubrir y explorar activamente nuevos continentes para ellos.
El nombre "Edad Media" fue inventado por humanistas italianos en el siglo XV. Creían que llegaba el momento de revivir la cultura, el conocimiento, las tradiciones y los valores antiguos que habían sido olvidados durante miles de años. Los humanistas estaban seguros de que nada digno había sucedido desde la caída de Roma, que era un período oscuro de decadencia y barbarie. Por lo tanto, con bastante condescendencia, llamaron al último milenio la Edad Media, la brecha entre la Antigüedad y la Nueva Era emergente.
En parte, los humanistas tenían razón: las ciudades que alguna vez fueron prósperas y las buenas carreteras cayeron en decadencia, la cultura antigua fue casi olvidada. Los fanáticos religiosos destruyeron deliberadamente su legado. Pero por otro lado, la Edad Media tuvo un impacto significativo en el desarrollo de la cultura humana. Fue durante este período que se formaron los idiomas europeos modernos, se abrieron universidades, se escribieron obras que aún nos emocionan, se construyeron muchas ciudades, se construyeron majestuosas catedrales, nació un nuevo estilo en el arte: el románico.
También aumentó la actividad espiritual: la peregrinación se generalizó. En los caminos de Europa, miles de personas iban a los monasterios a adorar reliquias y reliquias.
Origen del nombre
Una nueva dirección en la culturaNo es casualidad que recibiera el nombre de estilo románico, ya que se basaba en técnicas desarrolladas en la antigua Roma. Por supuesto, no tenía relación directa con la cultura pagana, por el contrario, el nuevo estilo se formó completamente sobre la base de la doctrina cristiana. Sin embargo, mucho en él recordaba a la Antigüedad: se construyeron edificios monumentales, se observaron los mismos estándares estéticos a los que se adhirieron los arquitectos de Roma. Por ejemplo, no había pequeños detalles, decoración excesiva, el énfasis en los edificios estaba en la mampostería poderosa. El estilo románico se hizo paneuropeo en la Edad Media, sus cánones se siguieron en todos los estados del continente, incluida la antigua Rusia.
Destacados
La nueva dirección en el arte rechazó por completo el suministro de medios decorativos y ornamentales inherentes a la arquitectura antigua y sus formas proporcionales inherentes. Lo poco que aún sobrevivió fue engrosado y cambiado.
Los historiadores del arte se refieren a las características del estilo románico:
- su inicio emocional, psicologismo;
- unidad de varias artes, entre las cuales la arquitectura ocupó un lugar destacado;
- teocentrismo (Dios está en el centro de todo);
- naturaleza religiosa del arte;
- impersonalidad (se creía que la mano del maestro está dirigida por Dios, por lo que los nombres de los creadores medievales son casi desconocidos para nosotros).
Las características estilísticas del romance son:
- enormes edificios construidos íntegramente en piedra;
- arco abovedado de medio punto;
- masivo yparedes gruesas;
- relieves;
- pinturas murales;
- imágenes planas, no volumétricas;
- la escultura y la pintura se subordinaron a la arquitectura y se utilizaron en templos y monasterios.
Gran arquitectura románica:
- Castillo feudal. Por lo general, estaba ubicado en una colina, conveniente para la observación y la defensa. Una torre cuadrangular o redonda - donjon, era el núcleo de la fortaleza.
- Templo. Fue construido en la tradición de la basílica. Era una sala longitudinal de tres (raramente cinco) naves.
- Un monasterio con ventanas estrechas y paredes gruesas.
Y las propias ciudades medievales, con la plaza del mercado en el centro donde se construyó la catedral, parecían más fortalezas rodeadas por enormes murallas.
Arquitectura románica en la Edad Media
siglos XI-XIII - este es el momento del florecimiento brillante del arte europeo. Se erigieron castillos caballerescos y palacios reales, puentes y ayuntamientos. El desarrollo de la arquitectura de la Edad Media, así como otras áreas de la vida pública de este período, estuvo muy influenciado por el cristianismo. Después de la caída del Imperio Romano, las fronteras estatales y los gobernantes cambiaron, solo la poderosa iglesia cristiana permaneció inquebrantable. Para fortalecer su influencia, recurrió a métodos especiales. Uno de ellos fue la construcción de majestuosos templos en las plazas centrales de las ciudades. A veces era el único edificio alto de piedra que se veía desde la distancia.
Como ya se mencionó, dominado enEn Europa en los siglos XI-XII (y en algunos países incluso en el XIII), el estilo arquitectónico se denominó románico de la palabra latina Roma (Roma), ya que los maestros de esa época utilizaron algunas técnicas de construcción romanas antiguas. En Occidente, la basílica sobrevivió, a diferencia de Bizancio, donde eventualmente dio paso a una iglesia con cúpula cruzada. Es cierto que sus formas se han vuelto más complicadas y mejoradas. Entonces, el tamaño de la parte este de la iglesia aumentó, y debajo de su piso había una cripta, una habitación secreta. Las reliquias sagradas se guardaron aquí y los ministros de la iglesia fueron enterrados.
Todos los edificios románicos, ya fueran basílicas o castillos, tenían características similares:
- monumentalidad;
- formas ligeramente diseccionadas;
- Severo carácter fortificado de la arquitectura;
- el predominio de las líneas rectas (la única excepción fueron los arcos de medio punto).
En las intersecciones de carreteras transitadas
Ciertamente, en los siglos XI-XII el protagonismo lo ocupó la arquitectura eclesiástica. Para entonces, el pontificado había concentrado en sus manos una riqueza increíble, parte de la cual se destinó a la construcción de templos y monasterios. En el mismo período, el número de peregrinos aumentó de manera inusual, por lo que las antiguas basílicas románicas, ubicadas en las rutas más concurridas, ya no podían albergar a todos los peregrinos. Por este motivo, la construcción de templos comienza a experimentar un verdadero auge. Aproximadamente después del año 1000, decenas de basílicas fueron reconstruidas en poco tiempo, especialmente en Italia y Francia. Los pueblos europeos competían entre sí, tratando de superar la decoración y el tamaño de sus templos.
Sin embargo, las primeras iglesias románicas no eran elegantes, eran relativamente bajas y macizas. Las ventanas eran pequeñas, las paredes gruesas, ya que el templo se consideraba principalmente como un lugar de refugio, tanto espiritual como físico (durante los asedios). Los muros de mampostería alcanzaban los 3, y en ocasiones hasta los 5 metros de espesor.
La decoración rara vez se utilizó en el diseño de la fachada de la iglesia, la decoración exterior era muy modesta, con algunos elementos escultóricos. Toda la atención se centró en la decoración interior. El interior estaba decorado en gran cantidad con frescos (pinturas sobre yeso húmedo), relieves y esculturas heredados del mundo antiguo. Esta tradición se desarrolló activamente en la Edad Media, convirtiéndose en uno de los rasgos característicos del estilo románico.
¿Qué eran las basílicas?
Eran edificios rectangulares de tres o cinco naves. Inicialmente, la nave central tenía techo de madera, pero con el tiempo se aprendió a cubrirla con bóvedas de piedra. Sin embargo, sólo los fortísimos muros y pilares que separaban las naves pudieron resistir su presión. Las estrechas ventanas en forma de aspilleras daban fuerza adicional a las paredes. Por lo tanto, exteriormente, las iglesias románicas a menudo parecían fortalezas, mientras que en su interior reinaba el crepúsculo.
Las poderosas torres, que se elevaban tanto en la intersección del crucero y la nave principal, como en el muro oriental y en las esquinas de la fachada occidental, solo reforzaron la similitud de la basílica con la fortaleza. Además, esto le dio severidad, majestuosidad y hasta severidad a la apariencia externa del templo. Durante las guerras, las basílicas románicas sirvieronrefugio seguro, junto con fortalezas.
La abundancia de arcos de medio punto es otra característica notable del estilo románico. En los templos medievales, se usaban no solo en puertas y ventanas, sino también en el diseño de fachadas e interiores.
La parte occidental de la basílica románica estaba muy lujosamente decorada. Esto sirvió para dos propósitos: atraer a los creyentes e intimidar a los que llevan una vida injusta. Por lo tanto, las parcelas para los tímpanos de la iglesia (un nicho empotrado sobre la entrada, enmarcado por un arco) se eligieron en consecuencia.
La iglesia abacial de Cluny es un maravilloso ejemplo de arquitectura de templos románicos. Además, las técnicas utilizadas para su construcción tuvieron una influencia considerable en los artesanos medievales.
Características del estilo románico en la arquitectura rusa antigua
Vladimir-Suzdal Rus era famosa por su arquitectura de piedra blanca. La construcción de iglesias ortodoxas alcanzó su apogeo bajo Andrei Bogolyubsky. El príncipe invitó a maestros alemanes que enriquecieron la arquitectura rusa con las técnicas de la arquitectura románica de Europa occidental. Desde aquellos tiempos, las Puertas Doradas de Vladimir, que alguna vez formaron parte de la muralla de la ciudad, han sobrevivido hasta el día de hoy. Otro ejemplo del estilo románico es la Iglesia de la Asunción. En el vecindario con él en Vladimir, más tarde se erigió la Catedral Dmitrievsky, que se distingue por la riqueza de las tallas de piedra blanca y los hermosos frescos.
Castillos de caballeros
El estilo románico de la Edad Media se reflejó en la construcción de fortalezas. Período XI-Siglo 12 - este es el momento del desarrollo de la cultura caballeresca y la formación de relaciones feudales. Hasta la segunda mitad del siglo X, los castillos se construían de madera sobre colinas o montículos naturales. Más tarde, tales fortalezas comenzaron a construirse de acuerdo con las tradiciones románicas y de acuerdo con reglas especiales. Tenían torres de vigilancia especiales, la principal de las cuales era el torreón. La única entrada era desde el interior del complejo del castillo. El mobiliario estaba a la altura del local: macizo, funcional, decorado al mínimo, en una palabra, totalmente acorde con el estilo románico imperante.
Las fortificaciones tenían su propia iglesia pequeña, una prisión y muchas bóvedas para soportar largos asedios.
La fortaleza de Conwy (Gales, Reino Unido) es un buen ejemplo de castillo románico. Es una de las mayores fortalezas medievales supervivientes. El castillo fue construido por orden de Eduardo I a finales del siglo XIII. Conwy está rodeado por 8 torres cilíndricas, en las que apenas se ve el sol, y enormes muros defensivos. Su mampostería prácticamente no sufrió daños durante 800 años, aunque la fortaleza fue objeto de asedios repetidamente. El rey gastó una cantidad fabulosa en su construcción: 15 mil libras esterlinas, que al cambio actual son 193 millones de euros. El castillo de Conwy, cuyo territorio se divide en un patio exterior e interior, fue construido sobre una colina y se consideraba inexpugnable. Para proteger los muros de la fortaleza de un posible socavamiento, se erigieron sobre roca sólida.
Bienarte
Hasta el siglo X, prácticamente no había imágenes de una persona en la pintura europea. Abundaba en ornamentos vegetales, animales y geométricos. Pero con el nacimiento del estilo románico, el arte ornamental fue sustituido por la imagen de una persona: santos y personajes bíblicos. Por supuesto, esto seguía siendo una reproducción condicional, pero, sin duda, marcó un gran paso adelante.
En la decoración de las iglesias románicas, los frescos y las vidrieras jugaron un papel importante. Las paredes, bóvedas, columnas y capiteles de las basílicas estaban pintadas con frescos multicolores y brillantes. Tales iglesias estaban "habitadas" por una gran cantidad de criaturas fantásticas talladas en piedra. Los escultores medievales los tomaron prestados del pasado pagano de las tribus germánicas y celtas.
Desafortunadamente, solo una pequeña parte de la pintura monumental en estilo románico ha sobrevivido hasta el día de hoy. Tales ejemplos son los frescos de las iglesias del monasterio de Santa Maria de Igasel (España) y Saint-Savin-sur-Gartamp (Francia).
En este último caso, se trata de un gran ciclo de pinturas murales que ocupan todo el espacio de la bóveda, en las que se representan sucintamente diversas escenas bíblicas. Sobre un fondo claro, emergen claramente las figuras delineadas por un contorno brillante.
Las artes y oficios seculares pueden juzgarse por el tapiz bordado de Bayeux. Sobre una larga tira de alfombra se tejen episodios de la conquista de Inglaterra por los caballeros normandos en 1066.
Además de los frescos, las miniaturas de libros se usaban mucho en la época románica y se distinguían por su pompa y brillantez. ENlos monasterios tenían talleres especiales: scriptoria, donde se copiaban y decoraban los manuscritos. El libro en miniatura de ese período se esforzó por la narrativa. La imagen, como el texto, se dividió en párrafos, las unidades visuales de la historia. Sin embargo, había ilustraciones que eran independientes y reflejaban la esencia de la historia. O los artistas inscribieron el texto en las estrictas formas geométricas del dibujo. Las miniaturas que ilustraban las crónicas históricas se distinguían por una gran variedad.
Epopeya heroica
El estilo románico en el arte también apareció en la literatura. Surgieron varios géneros nuevos, cada uno de los cuales correspondía al estilo de vida, los requisitos y el nivel de educación de una clase en particular. La más difundida, por supuesto, fue la literatura cristiana. Además de la Biblia, eran populares los tratados religiosos y las enseñanzas de los Padres de la Iglesia, que eran leídos principalmente por teólogos, biografías de laicos y clérigos canonizados.
Además de la literatura eclesiástica, también se desarrolló la literatura secular. Cabe señalar que sus mejores obras continúan siendo leídas incluso en nuestra era de alta tecnología. La época románica es el apogeo de la epopeya heroica. Surgió sobre la base de canciones populares y cuentos sobre las hazañas de héroes intrépidos que lucharon contra dragones, hechiceros y villanos. Las obras épicas no estaban destinadas a ser leídas, sino a ser interpretadas en voz alta, a menudo con el acompañamiento de instrumentos musicales (violas o arpas). Por esta razón, la mayoría de ellos están escritos en forma de verso. Las obras épicas más famosas de esa época incluyen:
- "Elder Edda", una colección de sagas nórdicas antiguas, en las que la mitología y el cristianismo están intrincadamente entrelazados.
- "El Nibelungolied" cuenta el destino del caballero alemán Siegfried.
- Beowulf, una antigua epopeya anglosajona sobre un valiente luchador de dragones.
Con el tiempo, no las personalidades míticas, sino las reales, se convirtieron en los héroes de las epopeyas, y las obras mismas comenzaron a contar sobre eventos que ocurrieron en la realidad. Tales poemas histórico-épicos incluyen la "Canción de Side" española y la "Canción de Roland" francesa. Este último narra la campaña de Carlomagno en el País Vasco y la muerte del conde Roldán, quien, junto a su destacamento, cubrió la retirada del ejército real por los Pirineos.
Molino de línea
Para el arte musical de los siglos XI-XII, su división en música profana y eclesiástica fue de gran importancia. En esta era, para todos los países de Europa occidental, el órgano se convirtió en un instrumento de templo reconocido y el idioma latino se convirtió en una forma única de canto litúrgico. La música cristiana, cuyos creadores fueron principalmente monjes franceses e italianos, jugó un papel muy importante en la creación de los cimientos de la cultura musical profesional de Europa.
El principal hito en la historia de este arte fue una innovación realizada por Guido de Arezzo. Este monje italiano, que enseñaba a los niños a cantar, desarrolló los principios de la notación musical que todavía se utilizan en la actualidad. Antes de él, los sonidos se grabaron con neumas, notas cuadradas. Sin embargo, usándolos, no fue posible representar visualmente el tono del sonido. Guido de Arezzo puso las melodías enPentagrama lineal de 4 notas, resolviendo así el problema.
El estilo románico que dominó Europa también influyó en la coreografía. Bassdance - una danza medieval, realizada con el canto de bailarines o con el acompañamiento de instrumentos musicales. Parecía más una procesión solemne que un baile. Bassdance, pesado y majestuoso, como castillos y templos, fue un reflejo del período románico en el arte europeo.
El cincel y la piedra
Mejores ejemplos del estilo arquitectónico románico representan la unidad de arquitectura, escultura y pintura. Ya desde la distancia, yendo a adorar, los creyentes vieron la decoración escultórica externa de la fachada del templo. En el interior, pasaron por el portal principal, una entrada tallada en piedra ricamente decorada, ubicada en el lado occidental del edificio. Sus enormes puertas de bronce a menudo estaban decoradas con relieves que representaban escenas bíblicas.
Dentro del templo, el creyente caminó hacia el altar pasando bóvedas, columnas, capiteles, paredes, también decoradas con tallas de piedra y frescos. Las imágenes se basaban en tramas de las Sagradas Escrituras, pero la figura principal siempre ha sido la figura de Dios Todopoderoso, despiadado con los pecadores impenitentes y triunfante sobre los enemigos. Así es como la gente de la Edad Media representaba al Creador. No es casualidad que las iglesias construidas en estilo románico fueran llamadas la “Biblia en piedra”.
En la escultura de esa época, como en la pintura, se potencia el papel de la figura humana en la composición decorativa y ornamental. Sin embargo, la escultura monumental, heredada de la Antigüedad, quedó totalmente subordinada aformas arquitectónicas. Por lo tanto, se asignó un papel importante en la decoración de las basílicas a la escultura de piedra, generalmente creada en el contexto de los relieves. Como regla general, decoraban no solo el interior, sino también las paredes exteriores de las basílicas. En frisos - composiciones decorativas, prevalecieron figuras de proporciones rechonchas, y en pilares y columnas - alargadas.
Características de la escultura
Además de esto, se ubicaron relieves escultóricos sobre el portal principal. La mayoría de las veces era una imagen del Juicio Final. Probablemente la más famosa sea la escena que adorna la entrada de la Catedral de Saint-Lazare en Autun (Borgoña). Este es un caso raro cuando el nombre del maestro que creó el relieve nos llegó: Gislebert.
En el centro de la imagen está la figura de Cristo administrando juicio. A la derecha de él están los justos jubilosos, a la izquierda, los pecadores temblorosos. Lo más destacable de este relieve es la variedad de sentimientos humanos. Los movimientos, posturas y rostros reflejan miedo o esperanza. Lo principal para el maestro era crear figuras no creíbles, sino representar toda la gama de sentimientos experimentados.
En cada país, la escultura tenía sus propias características nacionales. Por ejemplo, en Alemania, a diferencia de Francia, las fachadas y las paredes exteriores de los templos casi no estaban decoradas. La escultura alemana de estilo románico es estricta y ascética, severa y bastante abstracta. Un ejemplo de esto es la iglesia de Laah Abbey of St. Mary.
La decoración escultórica de las iglesias románicas mostraba no solo amor por lo espiritual, sino también por lo extraordinario,fantástico. Aquí se pueden ver ornamentos de piedra de rara belleza y complejidad: centauros, dragones alados, monos jugando al ajedrez, etc. Las figurillas de criaturas fabulosas tomadas de las leyendas de las tribus germánicas decoraban a menudo las fachadas y los capiteles de las columnas de las basílicas románicas.
Estilo francés
El estilo románico y gótico, que lo reemplazó en el siglo XIII, dejó una gran huella en el desarrollo de la cultura europea de la Edad Media. Si el románico era una combinación de rigor y monumentalidad (sin fantasías, solo geometría clara y un estado de ánimo orante), el gótico se distinguía por la ligereza y la sublimidad.
Se originó en el siglo XII. en el norte de Francia, y luego se extendió por casi todo el continente: desde Portugal hasta Lituania. En ese momento se llamó "estilo francés", y posteriormente la nueva dirección se llamó "gótico". En muchos sentidos, la arquitectura de la catedral gótica retuvo las tradiciones del estilo románico. Casi todos sus elementos permanecieron, pero en una forma diferente: delgados grupos de elegantes columnas aparecieron en lugar de gruesos pilares, arcos semicirculares se extendieron hacia arriba, pequeñas ventanas se hicieron enormes, llenando el templo de luz.
Epílogo
El primer logro propio de los pueblos europeos, diferente al arte antiguo, fue, por supuesto, el estilo románico. Fotos de templos medievales, esculturas, miniaturas de libros sirven como evidencia indiscutible de que este período marcó un importante avance cultural.
